NAKAA

Wyspiarze w Mikronezji wierzą, że Nakaa, bóg żniw, karze złe dusze w zaświatach. Nakaa siedzi na skraju świata duchów, gdzie wszystkie odchodzące dusze muszą przejść po śmierci. Duchy tych, którzy prowadzili dobre i godne życie, mogą przejść i cieszyć się rajem. Ale kiedy Nakaa wykrywa zbliżającą się nikczemną duszę, rzuca na nią zaczarowaną sieć, wiąąc ją na zawsze. Zamiast znaleźć spokój w śmierci, takie dusze walczą o wieczność w daremnej próbie uwolnienia się.

NEAR-DEATH EXPERIENCES (DOŚWIADCZENIA OBLICZA ŚMIERCI)

W dobie technologii dosłownie tysiące ludzi zostało uznanych za zmarłych klinicznie tylko po to, aby zostać wskrzeszeni, zwykle przy pomocy wyrafinowanego sprzętu medycznego. Wielu z tych "ocalałych ze śmierci" donosi o tym, co obecnie określa się mianem NDE, w którym są świadkami jakiejś wizji życia pozagrobowego. Większość opisuje te wydarzenia jako radosne epizody spokoju, ciepła i światła. Jednak coraz więcej takich reanimowanych pacjentów opowiada mroczne historie o przerażających piekłach. Szczegóły różnią się w zależności od osoby, ale wszystkie mroczne zejścia mają jedną wspólną cechę: pozostawiają wskrzeszonego pacjenta rozgorączkowanego na drugą szansę na odkupienie. Szczegóły dotyczące podziemia obejmują różne tortury, od intensywnej samotności po uwięzienie w stopionej klatce. Pewna kobieta wspomina przytłaczające poczucie "chaosu, zamieszania", wraz z wrzaskami i krzykami tak głośnymi, że czuła się nieznośnie zdezorientowana. Inni powtarzają przenikający duszę niepokój, po którym następuje miażdąca rozpacz. Wspomnienia podróży na "drugą stronę" nie są w tej epoce niczym nowym. Wiele wieków temu obfitowała LITERATURA WIZJI, w której setki ludzi twierdziło, że odwiedziły niebo, piekło i czyściec, zwykle pod przewodnictwem jakiegoś astralnego mentora. Jednak współczesne relacje różnią się tym, że wiele z nich zostało zrelacjonowanych przez zagorzałych ateistów i sceptyków, którzy uważali wiarę w Boga za bezpodstawny przesąd. Wśród tych współczesnych nawróconych są kanadyjski farmer GEORGE GODKIN, słynny chirurg MAURICE RAWLINGS i szanowany profesor college′u HOWARD STORM. Przed przerażającymi epizodami żaden z tych mężczyzn nie nazwałby siebie "religijnym". Dr John Weldon, autor ponad czterdziestu książek na temat religii porównawczej, sugeruje, że praktycznie wszystkie doświadczenia z pogranicza śmierci pochodzą od SZATANA. Wierzy, że piękne "wizje" życia pozagrobowego usypiają ludzi w fałszywym przekonaniu, że istnieje "tunel światła", który czeka, by przetransportować zmarłe duchy do raju na spotkanie z przyjaciółmi i rodziną. Takie zapewnienia sprawiają wrażenie, że życie w cnocie i szukanie boskiego przebaczenia za grzechy są niepotrzebne. Poluj na kolejne obiekty, które powodują, że Ojciec Niebieski zostaje zredukowany do bezosobowego "białego światła", obiecującego nieokreślone zbawienie. Ci, którzy ujawnili historie o potępieniu w podziemiu, wierzą, że ich doświadczenia nie są niczym niezwykłym. Ze względu na moralne implikacje wysłania do piekła eksperci specjalizujący się w badaniu NDE zgadzają się, że większość ludzi nie chce przyznać, że została potępiona. Dlatego uważa się, że piekielne pobyty są co najmniej tak samo rozpowszechnione, jeśli nie bardziej, jak "pozytywne" wizje zbawienia. Takie opowieści wydają się rzadkie tylko dlatego, że związane z nimi piętno zawstydza wielu do milczenia na temat tego, co napotkali w następnej sferze.

NERGAL

Nergal to starożytny sumeryjski bóg, którego lubieżne apetyty skutkują wiecznym potępieniem. Podstępnie skłoniony by zaufać bogini podziemi ERESHKIGAL, Nergal niechętnie zgadza się poślubić diablicę i zająć jej miejsce jako króla umarłych. Według legendy przebiegła Ereshkigal staje się zazdrosna, gdy odkrywa, że niebiańskie bóstwa cieszą się wystawną galą i nie została zaproszona. Bogowie odpowiadają, że nie będzie mogła w niej uczestniczyć, ponieważ nie może opuścić swojego podziemnego królestwa ARALU, Krainy Ciemności. Nie chcąc być ignorowaną, Ereshkigal wysyła ambasadora, aby ją reprezentował i przyniósł próbkę niebiańskich rozkoszy. Kiedy Nergal, bóg polowań i wojny, widzi, że Ereshkigal nigdy nie wysłała w swoim imieniu słabszego ducha, szydzi z nich obu. Rozwścieczony Ereshkigal żąda, aby osobiście przybył do podziemi, aby przeprosić za swoją grubiaństwo. Nergal protestuje, ale reszta bogów nalega, by zrobił to, aby nie sprowadzić jej gniewu na nich wszystkich. Dają mu surowe ostrzeżenie: nie przyjmuj niczego, co oferuje Aralu, bo inaczej zostanie więźniem krainy umarłych. Nergal wyrusza w podróż i nieugięcie opiera się poczęstunkom, które oferuje mu Ereshkigal. Odmawia jedzenia, wina, nawet wody. Ale kiedy Ereshkigal oferuje mu swoje ciało, on poddaje się. Nergal przeżywa tygodniową seksualną eskapadę z Ereshkigal, po czym mówi jej, że musi wrócić do wyższego świata. Śmieje się z tego, informując Nergala, że jego uwodzenie uczyniło go jej poddanym i musi teraz pozostać w Aralu. Jego prośby o uwolnienie są daremne; Ereshkigal jest zdeterminowana, by trzymać Nergala jako więźnia. Nieszczęśliwy w Aralu, Nergal próbuje oszukać ją, by pozwoliła mu wrócić do Wielkiej Powyżej. Mówi Ereshkigal, że się w niej zakochał i chce się żenić, i błaga ją, by pozwoliła mu podzielić się wiadomościami o ich zaręczynach z innymi bogami. Wyraźnie sceptycznie nastawiona do jego szczerości i zaangażowania, pozwala mu odejść, ale ostrzega, że jeśli nie wróci szybko, będzie szukać zemsty. Nergal spieszy z powrotem do pałacu bogów i próbuje się przebrać, by Ereshkigal nie mogła go znaleźć. Ale kiedy grozi, że "wypuści umarłych, by pożreli żywych", bogowie naciskają na niego, by się poddał. Dąsa się i przechytrzony, Nergal wraca do Krainy Ciemności, by rządzić z Ereshkigal. Jego panowanie jest tylko tytułem, ponieważ Ereshkigal odmawia dzielenia z nim władzy nad zmarłymi. Inna starożytna opowieść opowiada o koszmarnej wizji Nergala w Aralu. Według opowieści, asyryjski książę ma sen, w którym odwiedza Nergala w podziemnym świecie. Niewiele wiadomo o szczegółach jego przejścia, ale przerażona narzeczona księcia poinformowała, że obudził się z krzykiem i niekontrolowanym drżeniem. Nie chciał jej powiedzieć, co widział, ale resztę życia spędził w strachu przed okropnościami czekającymi na niego po śmierci.

NIFLHEIM

Germański półświatek Niflheim to zimna kraina lodowatego cierpienia. Dusze tych, którzy giną w jakikolwiek inny sposób niż w bitwie (bohaterowie wojownicy udają się do rajskiej Walhalli) są wysyłane do Niflheimu, którego nazwa oznacza "Kraina Mgieł". Jest to ponure, ciemne miejsce wiecznej zimy, gdzie trująca fontanna wyrzuca rzeki lodu. Wejściem do Niflheim jest GNIPAHELLI, przepastne przejście, które prowadzi do podziemi. Niflheim jest rządzone przez HEL, ohydną boginię, która jest na wpół człowiekiem, a na wpół zielonym, gnijącym trupem. Jej zapach jest prawie tak obrzydliwy jak jej wygląd. Jest córką boga oszusta LOKIego i ogra. Pałac Helu, Sleetcold, góruje nad rozległym lodowym pustkowiem, gdzie przeklęci wołają w wiecznej agonii. Wspomaga ją Hermodr, posłaniec, który przenosi zmarłych do podziemi. Dusze niemoralnych ludzi wyrzucają się na nawiedzony brzeg Nastrond, a następnie są dostarczane na Hel na karę. Nikczemne dusze są torturowane przez Nidhoggra, smoka, który mieszka w pobliżu najniższego kręgu podziemi. "Rozrywacz zwłok" nieustannie żywi się duchami złych ludzi.

NOCNY ANIOŁ

Horror z 1990 roku Nocny Anioł przedstawia współczesne eskapady LILITH, starożytnego SUKKUBA, który niszczy mężczyzn poprzez seksualną dominację. W najbardziej pamiętnej sekwencji filmu zmysłowy DEMON zabiera swoją ofiarę w podróż do piekła, aby zwabić go w swój nikczemny plan. Nocny Anioł otwiera się, gdy Lilith (w tej roli Isa Anderson) wyrywa się z podziemia, wyłaniając się z cmentarza w dzisiejszej Kalifornii. Kiedy wstaje, słychać krzyki potępionych emanujące z parnej przepaści pod nią. Pokryta robakami i błotem Anderson grasuje po ulicach w pełni księżyca, a sama jej obecność powoduje szereg zgonów łóżeczek, gwałtów i morderstw. Znika w nocy, a krzyki odbijają się echem w całym mieście. Anderson podejmuje pracę w redakcji Siren, modnego magazynu o modzie. Od razu zaczyna uwodzić kolegów po kolei. Każde spotkanie seksualne kończy się brutalnym morderstwem, w którym Anderson okalecza swoją ofiarę. "Pożądanie", dowiadują się widzowie, "jest jej siłą życiową". Współpracownicy, którzy przeżyli, cierpią z powodu coraz bardziej niepokojących koszmarów, ale nadal pociąga ich pociągająca Anderson. Wreszcie diabeł próbuje zdobyć lojalność jednego szczególnie atrakcyjnego kolegi, zabierając go na orgię w piekle. Piekielna wycieczka rozpoczyna się, gdy na zapleczu baru koktajlowego ożywa zdjęcie Andersona owiniętego w węża. Następnie schodzi krętymi schodami, mijając dewiantów uprawiających seks z rozczłonkowanymi częściami ciała, mężczyzn przywiązanych do słupów drutem kolczastym owiniętym ciasno wokół ich głów i biesiadników żłopiących zielone, bulgoczące mikstury podczas ucztowania na ludzkim mięsie. Jedna scena pokazuje otyłą kobietę pieszczącą swój ogromny biust, podnoszącą piersi w górę, by odsłonić krzyczące twarze tam, gdzie powinny znajdować się jej sutki. Piekielna czeluść przypomina średniowieczną salę tortur, pełną biczów, łańcuchów i GHOUL w skórzanych kapturach. (Napisy dla tej sekwencji podziemia to "ludzie w niewoli", "kobieta z twarzami pod piersiami" i "mężczyzna serwowany na stole"). Piekło Nocnego Anioła to zmysłowy, lubieżny świat obsesji seksualnych, podobny pod wieloma względami do piekielna kraina z HELLRAISER CLIVE BARKER z 1987 roku. Oba filmy skupiają się na mrocznym wymiarze jako miejscu ostatecznej fizycznej gratyfikacji, gdzie cielesne spełnienie jest ostatecznie strasznie bolesne.

NIGHT GALLERY

Night Gallery, zbiór nadprzyrodzonych historii, był kontynuacją jego fenomenalnie udanego serialu telewizyjnego THE TWILIGHT ZONE Roda Serlinga. Po anulowaniu The Twilight Zone w 1964 r. Serling pracował nad programami radiowymi, napisał kilka antologii i adaptował powieści na ekran (w tym Planetę małp z 1967 r.), ale unikał programów, które nazywał "chodzącymi trupami i robakami" , o potworach, GHOULACH i DEMONACH. Ale w 1969 roku trio przerażających opowieści Serlinga połączono w nakręcony dla telewizji film zatytułowany Night Gallery. Te straszne historie wykazywały silne podobieństwo do makabrycznych fabuł klasycznych odcinków Twilight Zone. Program był najwyżej ocenianym programem tego wieczoru, a jego popularność skłoniła NBC do zaoferowania Serlingowi nowej serii. Nocna galeria Roda Serlinga miała premierę w 1970 roku i była nadawana przez dwa lata. Serling, wciąż zmęczony pięcioma latami starć z dyrektorami sieci w czasie trwania Strefy Zmierzchu, służył jako gospodarz programu, ale nie miał prawdziwego głosu w podejmowaniu decyzji produkcyjnych. Dlatego często był rozczarowany jakością scenariuszy i uważał serial za trzymający w napięciu i zabawny, ale całkowicie pozbawiony walorów artystycznych. Galeria Nocna podjęła jednak kilka prób zagłębienia się w wielkie tajemnice życia i śmierci, przede wszystkim zgłębiając naturę piekła. Od debiutu zarówno krytycy, jak i widzowie nie mogli nie porównywać Galerii Nocnej do jej słynnego poprzednika. Podobieństwa były uderzające: wiele z nowych odcinków Nocnej Galerii to niewiele więcej niż odświeżone scenariusze Strefy mroku. Inne były wyjątkowymi pomysłami przedstawiającymi przerażające sytuacje i niepokojące "inne światy". Jak powiedział Serling o swojej poprzedniej serii, niektóre z nich to "prawdziwe indyki", niektóre świetne klasyki. To samo z pewnością dotyczyło Galerii Nocnej. "Ścieżka ucieczki", fragment z pilota Night Gallery, do złudzenia przypominał odcinek o potępieniu z The Twilight Zone zatytułowany "Deaths-Head Revisited". W obu przypadkach fabuła koncentruje się wokół nazistowskiego urzędnika, który wymyka się konwencjonalnej sprawiedliwości po wymordowaniu tysięcy niewinnych Żydów w obozach koncentracyjnych. A dla każdej postaci piekło polega na tym, że musi ponownie przeżyć swoje podłe okrucieństwa z perspektywy ofiar. Skrypty te opierają się na MODELU Snów życia pozagrobowego, teorii, zgodnie z którą w przyszłym świecie ludzie są albo nagradzani wspomnieniami o swoim cnotliwym życiu, albo dręczeni wspomnieniami swojego zła. Temat ten powraca w kilku odcinkach o potępieniu. W "Lone Survivor" przejeżdżający statek wycieczkowy zabiera łódź ratunkową, która wydaje się przewozić rozbitą kobietę. Tym ocalałym jest jednak mężczyzna (w tej roli John Cilicos) w kobiecym przebraniu. Cilicos pamięta, jak zakładał sukienkę i odpychał na bok inne kobiety i dzieci, gdy opuszczał swój posterunek i uciekał z tonącego Titanica. Ale kapitan statku wycieczkowego mówi, że to niemożliwe, ponieważ Titanic zatonął trzy lata temu i nikt nie mógł żyć dryfując w łodzi ratunkowej przez tak długi czas. Zdezorientowany marynarz zostaje poinformowany, że nie jest rok 1912, ale 1915 i znajduje się teraz na pokładzie Lusitanii. Zanim zdoła rozwiązać zagadkę, Lusitania zostaje storpedowana przez niemiecką łódź podwodną i spada. Cilicos po raz kolejny jest sam w łodzi ratunkowej, którą tym razem odbierze Andrea Doria. W końcu uświadamia sobie, że został potępiony dryfować z jednej skazanej łodzi na drugą jako kara za tchórzostwo i egoizm. Inna interpretacja piekła, zatytułowana "Głos Pameli", została wyemitowana w 1971 roku. W odcinku występuje Phyllis Diller jako dokuczliwa żona, której przenikliwy głos prowadzi męża, granego przez Johna Astina, do morderstwa. Po rozprawieniu się z nią Astin radośnie świętuje "winem, kobietami i piosenką". Jednak wkrótce pojawia się jej duch ze złą wiadomością: ekscesy Astina doprowadziły do jego przedwczesnego zgonu. Diller mówi przerażonemu mężczyźnie, że poszła do nieba, gdzie dusze mogą spędzić wieczność w dowolny sposób. Będąc "istotą towarzyską, ekstrawertyczką", postanowiła zaangażować się w swoje ulubione zajęcie - nieustanną rozmowę ze znudzonym mężem. Astin protestuje, że nie ma ochoty spędzać wieczności na słuchaniu jej, ale ona radośnie wykrzykuje: "Organizacja, do której zostałeś przydzielony, nie jest tak przychylna". Pokonany Astin więdnie, zrezygnowany ze swojego szczególnego potępienia, gdy Diller rozpoczyna niekończący się monolog na temat swoich niedoskonałości. Piekło, zgodnie ze scenariuszem, to kwestia perspektywy. "Głos Pameli" ma wyraźny wydźwięk modelu wieczności WILLIAMA BLAKE&prim;A, w którym niebo i piekło różnią się tylko poglądami poszczególnych osób. Astin powraca do tego filozoficznego spojrzenia na życie pozagrobowe w "Dzwonach piekieł". W tym odcinku gra hipisa, który ginie w wypadku samochodowym i zostaje przeklęty w salonie zamieszkanym przez gadatliwych frajerów słuchających monotonnej muzyki z windy. Kiedy Astin mówi DIABLOWI, że jest to nieznośnie nudne, DEMON odpowiada, że identyczny pokój istnieje "tam na górze" i że to, co dla niego jest torturą potępienia, jest rajem dla innych. Przed zniknięciem diabeł radzi Astinowi, aby "pomyślał o tym". Serial przedstawia kolejne współczesne piekło w "Flip Side of SATAN", w którym paskudny dżokej grany przez Arte Johnsona dowiaduje się, że posiadanie idealnej pracy nie zawsze jest błogosławieństwem. Serling otwiera program, zauważając: "Odnosimy się do niego różnymi imionami: LUCYFER, MEFISTOPHELES, Belzebub". Odcinek przedstawia następnie Johnsona jako cudzołożnego oszusta, który oszukuje swoich przyjaciół i doprowadza kochanka do samobójstwa bez najmniejszego wyrzutu sumienia. Jedyne, o co dba Johnson, to robienie dobrego wrażenia jako nowego DJ-a w radiu KAPH, ale wszystkie nagrania stacji oferują jedynie niepokojącą muzykę żałobną. Jeden, przez grupę KARMAS, zawiera donośny głos zapraszający demony do wzięcia udziału w "poświęceniu", która znajduje się w "tyglu, z którego nie ma ucieczki". Przerażony tajemniczymi wydarzeniami Johnson próbuje uciec, ale znajduje drzwi zamknięte z zewnątrz. Kiedy próbuje odciąć zasilanie stacji, lubieżny DJ zostaje podpalony do całopalenia na szatańską ucztę. W trakcie swojej działalności Nocna Galeria przeniosła również na mały ekran różne klasyczne piekielne SHORT STORIES. Najwspanialszą z nich jest "Camera Obscura", która przedstawia królestwo potępionych jako lustrzany świat, w którym ludzie przyjmują fizyczne ciała odpowiadające stanowi ich dusz. Bezduszny lichwiarz, mający obsesję na punkcie potrząsania biednymi klientami, przypadkowo wpada do piekła i odkrywa, że nie może uciec. Tłum zarobaczonych, gnijących ciał wita skazanego bankiera w swoim nowym, wiecznym domu. Gdy oglądalność serialu spadała, Serling był nieustannie sfrustrowany scenariuszami, które producenci wybrali do Night Gallery. Jednogodzinny program został ostatecznie skrócony do trzydziestu minut, a scenarzyści porzucili fabuły życia pozagrobowego na rzecz eksploracji aktywności paranormalnej i psychicznej. Pomimo swoich żalu Serling pozostał przy serialu, dopóki nie został odwołany w 1972 roku. Night Gallery jest jego ostatnim wkładem w oryginalne projekty telewizyjne, ponieważ twórczy geniusz zmarł na zawał serca trzy lata później w wieku pięćdziesięciu lat.

NIGHTMARE CAFE

W połowie lat 80. reżyser horroru Wes Craven stworzył krótkotrwały serial telewizyjny o wymierzaniu sprawiedliwości pozagrobowej zatytułowany Nightmare Cafe. Tytułowa nadprzyrodzona jadłodajnia to coś w rodzaju LIMBO, królestwa "pomiędzy życiem a śmiercią", w którym dusze mogą zająć ostatnie stanowisko w decydowaniu o swoim losie. Robert Englund, znany z roli sadysty rodem z piekła rodem w filmach KOSZMAR Z ULICY WIĄZÓW, został obsadzony w roli mediatora, który osądza dusze "gdzieś pomiędzy czasem a wiecznością". Spektakl trwał mniej niż tuzin odcinków, a większość z nich obejmowała MODEL WYMARZONY ostatecznego rozliczenia. Ta teoria głosi, że po śmierci dusza pozostaje w niekończących się wspomnieniach uczynków swojego życia. Ci, którzy byli dobrzy i przyzwoici w życiu, będą cieszyć się przeżywaniem swoich dni cnoty, podczas gdy zło zostanie uwięzione w wiecznym wspomnieniu niegodziwych czynów i nikczemnych zbrodni. Dla bohaterów Nightmare Cafe osądzanie w zaświatach jest równoznaczne z koniecznością zmierzenia się z własnymi niepowodzeniami i pogodzenia się z ich straszliwymi konsekwencjami.

NIGHTMARE ON ELM STREET (KOSZMAR Z ULICY WIĄZÓW)

Fenomenalnie udana seria filmów "Koszmar z ulicy Wiązów" zaczęła się od prostego założenia: co by się stało, gdyby okropności naszych koszmarów nagle ożyły, łącznie ze zdolnością do wyrządzenia nam krzywdy fizycznej? Filmowcy zbadali tę koncepcję wcześniej w 1984 roku (w tym samym roku, w którym wydano Nightmare) w Dreamscape, zawiłej fantazji scifi/politycznej o eksperymentach mających na celu zaatakowanie ludzkich snów jako sposobu manipulowania nimi, a nawet ich mordowania. Dreamscape był fiaskiem kasowym, ale scenarzysta i reżyser Wes Craven zrodził jeden z najbardziej dochodowych horrorów dekady, być może ze względu na dodatkowy element wychowywania złoczyńców ze snów z otchłani piekła. Oryginalny Nightmare on Elm Street - i jego wiele sequeli - zawiera funkcje pośmiertne wyczynów zabójcy dzieci Freddy′ego Krugera, granego przez Roberta Englunda. Spalony żywcem przez rodziców swoich ofiar, Englund powraca do swojego sąsiedztwa w postaci sennego najeźdźcy, który sprawia ocalałym dzieciom straszne koszmary. Kiedy młodzi mieszkańcy porównują historie i uświadamiają sobie, że wszyscy cierpią z powodu tego samego złego snu, Englund realizuje swój plan i zaczyna ich mordować, gdy śpią. Nastolatkowie muszą następnie znaleźć sposób, aby przekonać dorosłych z ulicy Wiązów - którzy odmawiają uznania swojej roli w morderstwie Englunda - że powrócił i planuje pozbyć się wszystkich dzieci z ulicy. Sekwencje snów z filmów Koszmar oferują kilka przerażających obrazów piekła. Jedna z najstraszniejszych scen pokazuje dusze uwięzione w strasznie okaleczonym ciele Englunda. Rozpina koszulę, ukazując dziesiątki wrzeszczących twarzy na jego klatce piersiowej jak otwarte rany. Szyderczo informuje jedną ze swoich zamierzonych ofiar, że są to jego więźniowie, skazani na spędzenie wieczności z podłym stworzeniem. W trzecim filmie z serii, Dream Warriors, nieszczęsny nastolatek jest zawieszony nad bezdenną dziurą, która buchnie płomieniami i cuchnącym dymem, co jest bardziej tradycyjnym portretem podziemi. W całej serii znajduje się wiele przedstawień kotłowni, w której Englund został spalony żywcem, z oczywistymi podobieństwami do płonących dołów piekła. Pomimo tego, że został mocno pobity przez krytyków (brytyjski recenzent Time Out skomentował, że jedynym apelem filmu jest "oglądanie nieprzyjemnych amerykańskich nastolatków rozdartych na śmierć"), film stał się przebojem kasowym. Podsycany tą popularnością koncepcja Cravena wywołała zalew FILMOWYCH GAŻETÓW, od kostiumów na Halloween, przez lalki z figurkami, po okładki książek. Freddy Kruger wkrótce stał się gospodarzem serii KOMIKSÓW i krótkotrwałej makabrycznej antologii telewizyjnej "Freddy's Nightmares", w tradycji STREFY ZMIERZCHU. Podły diabeł jest nawet składany hołdowi w finale innego krwawego serialu filmowego, Piątek 13-tego. W ostatniej części, zatytułowanej Jason Goes to Hell, charakterystyczna rękawica Freddy′ego Krugera o ostrych palcach sięga z otchłani, by wciągnąć Jasona do podziemi. Sam Englund zamienił swój status ikony horroru na rolę właściciela NIGHTMARE CAFE, nieziemskiej restauracji "gdzieś między niebem a piekłem". Wcielił się również w rolę Freddy'ego Krugera w filmie Wes Craven's Final Nightmare z 1994 roku. W tym filmie w filmie fikcyjny diabeł powraca, by terroryzować prawdziwych aktorów (w tym Englund), którzy pojawili się w oryginalnych filmach o Ulicy Wiązów.

NIGHTMARE ON THE 13TH FLOOR (KOSZMAR NA 13. PIĘTRZE)

Ten film nakręcony dla telewizji kablowej z 1990 roku umieszcza królestwo SZATANA na trzynastym piętrze gotyckiego, wiktoriańskiego hotelu. Diabeł Debonair, James Brolin, pozwala pisarzowi podróżniczemu Michele Greene szybko zerknąć na rytuały i relikwie, ale kiedy donosi, że była świadkiem przerażających zbrodni w pokoju 1313, nikt nie traktuje jej poważnie. Pozornie niekończąca się parada właścicieli, pracowników i gości hotelu gwałtownie upiera się, że nie ma trzynastego piętra i że albo coś sobie wymyśla, albo celowo kłamie, żeby zwiększyć sprzedaż czasopism. Ale wytrwały węszący Greene w końcu odkrywa, że tajemnicze królestwo jest domem nie tylko dla kultu wyznawców DIABŁA, ale także dla przeklętego mordercy z siekierą. Piekło, według producentów, to stan umysłu, który może istnieć na każdej płaszczyźnie, nawet w krainie żywych.

NOCNY POCIĄG DO TERRORU

Producenci horroru z 1984 roku, Nocny pociąg do terroru, wykorzystują przesłankę debaty między Bogiem a SZATANEM, aby połączyć tę chaotyczną serię nadprzyrodzonych historii. Dla widzów jest oczywiste, że antologia jest po prostu mieszanką materiału nakręconego do innych niedokończonych filmów. Film stawia jednak interesujące pytania o współczesne kryteria i postawy dotyczące potępienia, natury zła i możliwości miłosierdzia Bożego. Na początku filmu dwaj starożytni przeciwnicy siedzą w wagonie restauracyjnym kuli armatniej Szatana, kłócąc się o to, która z dusz pasażerów zostanie dostarczona do piekła, gdy pociąg rozbije się o północy. Następnie sceneria przenosi się do scen o ludziach, o których mowa, a głos zapewnia widzów, że ci bohaterowie i złoczyńcy naprawdę są w pociągu, mimo że widzimy ich tylko w retrospekcjach w innych sceneriach. Richard Moll pojawia się w dwóch (jako dwie różne postacie), w obu wcieleniach potępiony. Inne wglądy w życie tych nieszczęsnych podróżników obejmują nagrania sadomasochistycznych tortur, portrety nazistowskich obozów koncentracyjnych i graficzne przedstawienia eksplodujących głów. Pomiędzy tymi epizodami narrator insynuuje, że najstraszniejsza agonia na ziemi jest lepsza niż to, co czeka za "bramami piekła". Ostatni wpis w tej mętnej antologii oferuje spojrzenie z pierwszej ręki na piekielne królestwo. Claire Hanson gra lekarkę, której nawiedzają wizje piekła, a za oknem widzi okrutne DEMONY. Jej przerażenie rośnie, gdy tajemniczy nieznajomy oświadcza, że jej mąż jest "w drodze do piekła", po czym następuje anonimowy list stwierdzający: "Z czeluści piekielnych szatan przyszedł po ciebie!" Kiedy Hanson idzie do piwnicy, aby zbadać niepokojące dźwięki, podłoga otwiera się, ukazując upiorny i odrażający świat podziemny. Demony i zmasakrowane ciała przeklętych sięgają z ognistego pomarańczowego dołu, by wciągnąć ją w otchłań, gdy rozlegają się krzyki torturowanych dusz. Ucieka, ale otrzymuje przerażające zadanie: musi wydobyć "serce szatana", w przeciwnym razie niewypowiedziane zło ogarnie świat. Podobnie jak inne segmenty, ten spisek nie prowadzi donikąd, kończą się kompletnie, gdy Szatan ucieka bez szwanku, by kontynuować swoje nikczemne plany. Film kończy się, gdy pociąg rozbija się w grzmiącej eksplozji. Zanim niewidoczni pasażerowie zginą, Bóg mówi szatanowi, że bogaci, potężni i zarozumiali zawsze będą należeć do piekła. Przypomina jednak, że diabeł, biedni, słabi i dzieci na zawsze będą skazani na niebiosa. W ostatnim świadectwie dziwacznej natury tego filmu, napisy końcowe wymieniają Lu Sifera (sztuka z imieniem LUCYFER) w roli Szatana, podczas gdy Bóg pojawia się "JAKO ON SAM".

NISE-E

Nise-e, "obrazy podobizny", to ilustracje spopularyzowane w okresie Kamakura (XII w.) w Japonii. Wiele z tych zwojów zostało zainspirowanych opowieściami o mrocznym podziemiu i pokazuje okropności BUDDYJSKIEGO PIEKŁA i jego okrutnych DEMONÓW, w tym YAMA i EMMA-O. Typowy piekielny nise-e pokazuje przeklętych cierpiących różne makabryczne tortury, takie jak bicie pałkami, grabienie o rozżarzone węgle lub ściganie przez upiorne bestie. Tekst opisujący scenę zwykle towarzyszył zwojom dłoni, podając szczegóły dotyczące obrazu. Wiele nise-e przetrwało w azjatyckich świątyniach i dostarcza przykładów SZTUKI KOŚCIELNEJ I ARCHITEKTURY podziemia.

NO EXIT

Francuski dramaturg Jean-Paul Sartre przedstawia wyraźnie nowoczesną interpretację piekła w swoim dramacie z 1946 r. Bez wyjścia. Jednoaktówka przedstawia podziemie jako odrapany hotel, w którym grzesznicy spędzają wieczność uwięzieni w kłótliwych współlokatorach, niereagujących lokajach i ciągłych gwałtownych erupcjach. Ale najgorsze z cierpień wynika z konieczności znoszenia własnej indywidualnej winy. Spektakl rozpoczyna się, gdy trzy postacie przypisane do tego samego pokoju zaczynają protestować przeciwko ich potępieniu. Wszyscy twierdzą, że musi być jakiś błąd: nie wierzą, że zrobili w życiu coś tak złego, by zasługiwać na potępienie. Ale kiedy porównują historie, prawda wychodzi na jaw. Inez, wścibska plotkarka, przyznaje, że "nie może sobie poradzić bez sprawiania ludziom cierpienia". Cudzołożna Estelle chłodno wyjaśnia, że zaszła w ciążę ze swoim kochankiem, a następnie zabiła córeczkę, mimo błagań ojca, by pozwolił mu wychować dziecko. Słysząc o śmierci córki, kochanek Estelle popełnia samobójstwo z powodu swego żalu. A dezerter z armii Garcin opisuje, jak traktował swoją oddaną żonę "odrażająco", oszukując ją nieustannie i wyśmiewając ją z czystej złośliwości. W miarę jak gra toczy się dalej, cała trójka nieustannie się kłóci i na zmianę werbalnie atakuje się nawzajem. Kłócą się o to, kto powinien siedzieć na której kanapie, czy milczeć lub rozmawiać, czyją winą jest to, że kamerdyner nigdy nie odpowiada na dzwonek. W końcu Garcin oświadcza: "Wszystko byłoby lepsze niż ta agonia umysłu". W sztuce Sartre′a nie ma sal tortur ani płonących dołów: piekło w jego dramacie jest skazane na wieczność małostkowości, obłudy i wstrętu. Po prostu

NOMOU

Wiara w Mikronezji opisuje Nomou, przerażającego potwora, który pożera dusze zmarłych, zanim dotrą do Falraman (raju). Mroczny bóg Lug łapie ludzkie duchy podczas pełni księżyca i karmi nimi bestię.

NYJA

Mit słowiański przedstawia władcę podziemia imieniem Nyja, nazwanego polskim Plutonem. Jest władcą marynarek wojennych, duchami ludzi przedwcześnie umierających, zwłaszcza dziewic i ofiar tragedii. Uważa się, że dusze te są zazdrosne o żyjących i mogą powrócić, by nawiedzać tych, którzy mieli pełne, bogate życie i różnorodne doświadczenia. W podziemiach marynarze wojenni cierpią z powodu wszystkich przygód i wrażeń, których nie mieli okazji cieszyć się w życiu. Nyja nie torturuje ani nie karze marynarek wojennych; on tylko nad nimi czuwa. Wielu Słowian martwi się, że nieszczęśliwi zmarli powrócą jako WAMPIRY. Niektórzy palą zmarłych, aby się chronić; inni nadziewają je na olchę.