Per-āa : Dłutowanie reliefów

https://szkolazpieklarodem.pl/

Zarówno malowany, jak i rzeźbiony relief są powszechne w sztuce egipskiej. Malowany relief był oczywiście łatwiejszy niż rzeźbienie i był często wybieraną metodą, jeśli kamień był złej jakości. W przypadku rzeźbionych projektów reliefowych rzeźbiarze używali miedzianych dłut na jeden z dwóch sposobów:

* Wypukły relief wymagał wycięcia tła, pozostawiając postacie odstające. Ta bardziej czasochłonna technika była stosowana głównie w grobowcach i świątyniach, ponieważ cienie tworzone przez słabe oświetlenie były bardzo dramatyczne.

* Zatopiony relief był szybszy do wyrzeźbienia i wymagał odcięcia postaci od tła. Ta technika była często stosowana na ścianach zewnętrznych i dawała bardzo ciemne cienie, które dobrze sprawdzały się w jasnym świetle słonecznym.

Rzeźbione obrazy zostały następnie pomalowane na wiele kolorów, co dla nowoczesnych, minimalistycznych umysłów może wydawać się niestosowne i nieco tandetne. Dla Egipcjan włączenie koloru było kolejną okazją do pokazania bogactwa i statusu. Błędy się zdarzały – nawet w odległej przeszłości. Rzeźbiarskie dziury z łatwością pokrywano cienkimi warstwami tynku. Kontury zostały następnie przerysowane i wyrzeźbione. Jednak około 3000 lat później tynk odpadł, często odsłaniając dodatkowe rzeźbione linie. Po prostu pokazuje, że nikt nie jest doskonały.

Per-āa : Rzeźbiarskie arcydzieła

https://szkolazpieklarodem.pl/

Egipscy rzeźbiarze tworzyli swoje dzieła na dwuwymiarowych powierzchniach – ścianach, znakach i tablicach – jak również na trójwymiarowych kreacjach. Wiele narzędzi używanych do rzeźbienia w kamieniu było po prostu wykonanych z twardszego kamienia niż ten, który jest cięty. Inne używane narzędzia to

* Miedziane piły ręczne były używane ze Starego Państwa.

* Do rozłupywania bloków kamiennych używano klinów metalowych (wykonanych z brązu z 26. dynastii i żelaza z okresu późnego).

* Do rozłupywania klocków użyto klinów drewnianych. Bloki zostały włożone w szczelinę w kamieniu, a następnie zamoczone. Gdy drewno rozszerzyło się w wodzie, kamień pękł.

* Dłuta tępe były wykonane z wszelkiego rodzaju kamienia, czasem z drewnianą rękojeścią. Dłuta kuto młotkiem kamiennym, czasami przymocowanym do drewnianego trzonu.

* Używano wierteł z metalowymi wiertłami ze Starego Państwa. Wiertło dziobowe było drewnianym trzonkiem z wiertłem do kamienia lub metalu. Wiertło musiało być twardsze niż kamień, który rzeźbił. Nasadka wiertła na końcu trzonu umożliwiała rzeźbiarzowi ręczne wywieranie nacisku. Zamiast wiertła obciążniki kamieni w workach z piaskiem umożliwiły zastosowanie większego ciężaru, co było szczególnie przydatne w przypadku twardego kamienia.

Gotową rzeźbę wygładzono piaskiem w taki sam sposób, w jaki wygładzamy powierzchnię papierem ściernym. Posąg został wypolerowany, aby nadać połysk, jeśli kamień nie miał być malowany.

Per-āa : Rozmiar jest wszystkim

https://szkolazpieklarodem.pl/

Artyści egipscy używali rozmiaru jako metody przedstawiania rangi i statusu. Jak mówi przysłowie: „Im większy, tym lepiej”. W sztuce egipskiej im większa jednostka, tym ważniejsza była. W grobowcach największym osobnikiem jest zwykle właściciel grobowca; w świątyniach duże wizerunki przedstawiają króla lub bogów. W scenach, w których wszyscy ludzie są przedstawieni w tej samej skali, nadal możesz łatwo zidentyfikować, kto jest ważniejszy. Osoby o wyższym statusie mają stopy na wyższym poziomie poprzez siedzenie lub stanie na cokole lub podwyższeniu.

Per-āa : Biorąc pod uwagę modę

https://szkolazpieklarodem.pl/

Egipcjanie są również pokazywani tylko w zwykłych białych ubraniach – albo tunikach, albo kiltach – z wyjątkiem płaszczy ze skóry lamparta na pogrzeby i arcykapłanów. Oprócz różnic w kolorze farby, nie-Egipcjan łatwo odróżnić od Egipcjan w sztuce świątynnej dzięki stylowi ubierania się:

* Nubijczycy noszą złote kolczyki i przepaski na biodrach wykonane ze skóry krowy, żyrafy i lamparta.

* Syryjczycy mają włosy do ramion z opaską na czole. Ich długie tuniki są białe z czerwonym wykończeniem, co wskazuje na to, że ich szaty były wykonane z prostokątnych kawałków materiału, owiniętych dwa lub trzy razy wokół ciała.

* Libijczycy mają wyszukane fryzury z włosów do ramion z plecionymi bocznymi lokami ozdobionymi piórami. Noszą również bogato zdobione wełniane płaszcze z długimi frędzlami.

* Azjaci (ogólne określenie mieszkańców regionu syro-palestyńskiego) noszą brody oraz bogato zdobione tuniki i płaszcze. Azjatki noszą również małe buciki, których w Egipcie nie nosiło się ze względu na klimat.

Większość dzieł sztuki pokazuje, że nie-Egipcjanie są represjonowani przez egipskiego króla, pokonani w bitwie, działający służalczo wobec Egipcjan lub przynoszący hołd królowi lub egipskiemu urzędnikowi. Jednak wielu nie-Egipcjan żyło w starożytnym Egipcie i przyjęło egipski sposób życia, w tym egipskie imiona i język. Osoby te są przedstawiane jako Egipcjanie w ich sztuce nagrobnej.

Per-āa : Kolorując ich świat

https://szkolazpieklarodem.pl/

Przedstawiając ludzi, artysta stosował się do różnych konwencji kolorystycznych, aby zidentyfikować pochodzenie etniczne jednostki:

* Egipcjanie mają czerwonobrązową skórę, podczas gdy Egipcjanki zwykle mają żółtą skórę.

* Nubijczycy – ludzie z Nubii (dzisiejszy Sudan), która była pod kontrolą Egipcjan – mają ciemnobrązową lub czarną skórę i krótkie, kręcone, czarne włosy.

* Ludzie z Bliskiego Wschodu (z obszaru obecnego Izraela, Libanu i Syrii) pokazani są z żółtą skórą i ciemnymi, sięgającymi ramion włosami w kształcie grzyba.

* Libijczycy (koczownicze plemiona z zachodniej pustyni) są czasami pokazywani z jasną karnacją, niebieskimi oczami i rudymi włosami lub mają skomplikowane boczne loki po jednej stronie głowy.

Jeśli ukazany zostanie tłum ludzi tej samej rasy, na przykład grupa Egipcjan lub Nubijczyków, artyści zmieniają kolor skóry między ciemniejszymi i jaśniejszymi odcieniami, aby nie było obok siebie dwóch odcieni skóry tego samego odcienia.

Per-āa : Przedstawiający wieczną młodość

https://szkolazpieklarodem.pl/

Większość ludzi na obrazach starożytnego Egiptu jest ukazana w szczytowej fazie sprawności fizycznej – młodzi i sprawni. Nawet osoby, o których wiadomo, że są starsze, kiedy je przedstawiano (takie jak Ramzes II, który w chwili śmierci miał ponad 90 lat), pokazano w wieku około 20 lat. Starożytne egipskie wizerunki ludzi zostały zaprojektowane tak, aby trwały wiecznie na ścianach świątyni lub grobowców i innych zdobionych przedmiotach. Kto chce być pokazywany brodawkom i wszystkim? Istoty ludzkie chcą być zapamiętane jak najlepiej, a Egipcjanie nie różnili się od nich. Kilka grobowców w Deir el Medina (więcej szczegółów na temat tej wioski w rozdziale 2) przedstawia starszych krewnych z włosami koloru soli i pieprzu lub całkowicie siwymi. To prawda, że ​​ich skóra i ciała nie pokazują zniszczeń upływu czasu, ale kolor włosów zdradza ich podeszły wiek. Jedyny wiek, który jest łatwy do zidentyfikowania w sztuce egipskiej, to chłopcy i dziewczęta przed okresem dojrzewania. Egipcjanie poniżej tego wieku są przedstawiani z całkowicie ogolonymi głowami i boczną blokadą po prawej stronie głowy. (W okresie dojrzewania – w wieku od 10 do 15 lat – dzieci miały ogolone pejsy jako rytuał przejścia.) Nawet wśród dzieci przed okresem dojrzewania można je dalej podzielić na niemowlęta i dzieci. Niemowlęta pokazywane są nago, a starsze dzieci w ubraniach.

Per-āa : Ręka w rękę

https://szkolazpieklarodem.pl/

Ręce sprawiały poważne problemy starożytnym egipskim artystom, zwłaszcza jeśli trzymały w rękach przedmioty. Na przykład konwencja często dyktowała, które ręce trzymają poszczególne laski. Urzędnicy Starego Królestwa trzymali w lewej ręce długie laski, a w prawej krótkie berła, blisko ciała. Jeśli dana osoba patrzyła w lewo, to ustawienie nie stanowiło problemu, a laski można łatwo przedstawić we właściwych rękach. Ale jeśli postać jest odpowiednia, wynikną duże problemy. Lewe ramię z długim kijem staje się ramieniem przednim, a ręka prawa ramieniem tylnym. Długa laska grozi wówczas zasłonięciem twarzy, co psuje cały obraz. Ten problem zwykle rozwiązywano, umieszczając długą laskę w tylnym ramieniu i krótkie berło w bliższym ramieniu – ale nadal we właściwych rękach. Jedynym problemem było to, że prawa ręka jest na lewym ramieniu, a lewa ręka na prawym ramieniu. Ręce były również czasami zamieniane, aby upewnić się, że postać zawsze ma dwa kciuki skierowane od ciała, ale widoczne dla obserwatora. Te pomyłki są często postrzegane jako niekompetencja artystyczna, ale fakt jest odwrotny. Aby ułożyć dłonie w nietypowych pozycjach i nadal zachować rozpoznawalne cechy i surowe konwencje artystyczne, starożytni Egipcjanie musieli pracować z dużymi umiejętnościami rysowania anatomicznego.

Per-āa : Reprezentowanie postaci ludzkiej

https://szkolazpieklarodem.pl/

Starożytne egipskie przedstawienie postaci ludzkiej jest jedną z kategorii obrazów, które współczesne oczy uważają za najbardziej dziwaczne i najbardziej rozpoznawalne. Prawdopodobnie widzieliście przedstawienia „egipskiego spaceru” – postacie z jedną ręką z przodu na wysokości głowy, a drugą z tyłu na wysokości pasa. Choć komiczny, ten obraz nie występuje nigdzie w rzeczywistej sztuce starożytnego Egiptu; współcześni artyści po prostu rozwinęli go przez lata jako próbę przedstawienia niezwykłej perspektywy Egipcjan na ludzką postać. Starożytni egipscy artyści przedstawiali ludzkie ciało w taki sam sposób, jak inne przedmioty. Postacie ludzkie to zbiór części ciała zmontowanych z ich najbardziej rozpoznawalnych punktów widzenia. Z tego powodu postacie ludzkie pokazane na ścianach grobowców i ozdobione przedmioty stoją w pozycjach, których nie można odtworzyć z prawdziwym ludzkim ciałem – bez zwichnięcia połowy stawów!

W szczególności postać ludzka w sztuce egipskiej obejmuje

* Głowa pokazana z profilu – ale z pojedynczym widokiem z przodu oka i brwi oraz z profilu ust.

* Ramiona pokazane w pełnym widoku z przodu z sutkiem lub piersią (u kobiety) z profilu, często pod pachą.

* Talia, łokcie, nogi i stopy pokazane z profilu; tradycją było pokazywanie obu stóp od wewnątrz za pomocą jednego palca, zwykle dużego palca i łuku, chociaż niektóre obrazy z Nowego Państwa pokazują wszystkie pięć palców obu stóp.

* Dłonie normalnie widoczne w pełnym widoku, albo otwarte (od tyłu pokazujące paznokcie) albo zaciśnięte (od przodu pokazujące kostki).

Chociaż dwuwymiarowe egipskie postacie mogą czasami wyglądać dla nas trochę dziwacznie (z rękami na niewłaściwych ramionach i stopami na niewłaściwych nogach), wiele obrazów pokazuje staranną muskulaturę, a posągi pokazują niesamowity talent artystyczny Egipcjan.

Per-āa : Formowanie uporządkowanej kolejki

https://szkolazpieklarodem.pl/

Starożytni Egipcjanie byli bardzo zorganizowanym narodem, a ich dzieła sztuki to odzwierciedlają. Cała sztuka egipska jest podzielona na szereg rejestrów i większych scen lub postaci:

* Każdy rejestr jest oddzielony linią bazową, która często służy jako podstawa dla liczb w rejestrach.

* Duże figury (często właściciel grobowca lub bóg/król) często zajmują zakończenie kompozycji ściennej, obejmując cztery lub pięć rejestrów. Postacie do pewnego stopnia nadzorują mniejsze sceny.

Chociaż wiele scen z grobowca i świątyni ma wygląd komiksu, sceny obok siebie niekoniecznie odzwierciedlają narrację wydarzenia. Kompozycje planowano z dużym wyprzedzeniem, ale poszczególne sceny często przesuwano, by dopasować je do dostępnej przestrzeni. Tak więc mistrz rzemiosła może umieścić krótką scenę na krótkiej ścianie, aby większe ściany były wolne dla większych scen, niezależnie od porządku chronologicznego. (Ten brak liniowości może być naprawdę mylący w sztuce nagrobnej przedstawiającej na przykład 12-godzinną podróż boga słońca, ponieważ godzina pierwsza niekoniecznie jest następna!)

Co więcej, rejestry niekoniecznie łączą się z większą sceną lub scenami w kompozycji, aw rzeczywistości rejestry i sceny mogą być całkowicie niepołączone w przestrzeni i czasie. (Starożytni z pewnością nie ułatwiali spraw!) Rejestry i sceny są jednak zazwyczaj połączone ogólnym tematem: ofiarowanie, polowanie, wojna i tak dalej. Inne konwencje związane z rejestrami obejmują

* Chodzenie w kroku. Stopy wszystkich Egipcjan są zazwyczaj na linii bazowej i skierowane w tym samym kierunku, nawet gdy przedstawione są duże grupy. Egipt reprezentował swoją uporządkowaną, zorganizowaną kulturę poprzez tę konwencję.

* Awanturniczy obcokrajowcy. Wszelkie osoby spoza granic Egiptu są pokazywane w bardziej chaotyczny sposób, a nie w uporządkowanych rzędach.

*Dzikie lokalizacje. Jakiekolwiek środowisko poza granicami Egiptu – takie jak pustynia lub obcy kraj – są przedstawiane za pomocą falistych linii bazowych.

Per-āa : Bawiąc się widokami

https://szkolazpieklarodem.pl/

Aby naprawdę zrozumieć obiekt, często trzeba patrzeć na niego pod różnymi kątami lub widokami, w tym z lotu ptaka, z przodu i z profilu. Kierując się konwencją, egipscy artyści konsekwentnie wykorzystywali w swojej sztuce pewne widoki konkretnych obiektów, a czasami zawierali więcej niż jeden widok obiektu na jednym obrazie. Na przykład:

* Pojemnik jest często pokazywany z zawartością na górze, nawet jeśli zawartość jest zamknięta w środku.

* Krzesła i stołki są pokazane z boku z widocznymi dwoma nogami, a siedzisko z lotu ptaka na górze. Jeśli ktoś siedzi na krześle, poduszka jest nałożona na siedzenie i oparcie krzesła.

* Sandały i palety skrybów są zawsze pokazywane z lotu ptaka, aby zapewnić jak najczystszy widok obiektu.

* W scenach ogrodowych basen jest pokazany z lotu ptaka, ale otaczające drzewa są pokazane z przodu, co daje im wrażenie, że leżą płasko na ziemi. Przedmioty w basenie, takie jak ryby, łodzie lub ludzie, są rysowane na powierzchni wody bez wskazania głębokości.